Picasso : Paysages de Céret. 1911
Si Charlemagne, lorsqu'il fonda Vicus Srisidum vers l'an 800, fut séduit par la position stratégique de Céret, il ne fut sûrement pas insensible à la douceur de l'air, la limpidité des lumières et une certaine séduisante fraîcheur. Ce sont ces dernières caractéristiques qui ont attiré et retenu tant d'artistes du siècle passé : les Picasso, Chagall, Matisse, Miro et autres Dali, Soutine pour ne citer que les plus réputés et dont les oeuvres font l'orgueil du Musée d'Art Moderne de Céret, surnommée la « Mecque du Cubisme ».
A Céret en 1911, Braque et Picasso travaillent ensemble, formant, selon leurs propres termes, « une cordée en montagne ». Ils élaborent un langage visuel complexe et hermétique où, comme dans Nature morte au violon (1911), les objets sont réduits à des repères réalistes (pied de table, cordes et crosse de violon). Si les objets nous échappent dès que l'on croit les reconnaître, la référence au réel ne disparaît jamais complètement du cubisme, même quand il frôle l'abstraction.
Conscient de l’importance de son séjour à Céret, Picasso fait don d’une cinquantaine d’œuvres (céramiques, lithographies, peintures) au Musée d’Art Moderne. Ce musée présente à travers ses collections les œuvres réalisées lors de leurs séjours dans la ville et ses alentours des grands artistes du XXème siècle : Du Cubisme à l'Ecole de Paris, du Nouveau Réalisme à Support-Surface...
En 1914, la guerre arrête tout. Seul Juan Gris reste. Dans les années qui suivent, c’est Soutine de 1919 à 1922 et Chagall de 1927 à 1929 qui s'installent dans la cité catalane.
Le Musée d’Art Moderne de Céret retrace leur parcours.
Office de tourisme de Céret
Tel : 33 (0)4 68 87 00 53